Luciano – disegno di Antonio Meneghetti 1990

Le finalità del Movimento di Ontoarte sono di recuperare un concetto e una prassi di arte come simbolo di ordine e bellezza, perché “l’arte non può essere intesa come trasposizione di sogni psicanalitici, espulsione e scarico di conflitti o criteri di moda sostenuti da un mercato invadente e devastante”. 
Gli stili artistici e i modi espressivi dell’arte sono molteplici e per apprenderli esistono apposite scuole o accademie, con proprie specificità tecniche e didattiche. L’OntoArte® non si identifica con particolari stili, modi espressivi o tecniche. Suo esclusivo campo di azione è l’insegnamento della tecnica interiore attraverso la quale autenticare ed esaltare qualsiasi stile o espressione artistica di affermazione e rinforzo di ciò che è secondo l’ordine di natura. Una volta immesso quest’ordine psichico, l’artista creerà – in modi irripetibili – l’originale dell’arte. Egli esprimerà l’infinito, l’emozione, il colore, secondo la sua variante di buon gusto.

ANTONIO MENEGHETTI, FONDATORE DEL MOVIMENTO DI ONTOARTE

La formazione scientifica e quella artistica del Caposcuola dell’OntoArte® si sono sviluppate all’unisono sin dalla prima gioventù, arricchite dal contatto con grandi maestri del sapere. 
Da un lato, gli studi che lo hanno condotto a conseguire una laurea in filosofia ad indirizzo psicologico, tre dottorati (in scienze sociali, in filosofia e in teologia) e il titolo di Doktor Nauk in psicologia. Dall’altro lato, i laboratori artigiani che ha frequentato sin da bambino, dove ha appreso la tecnica di antichi mestieri rimasta impressa nelle mani dell’artista che poi è diventato; il prestigioso collegio romano frequentato sin dalla prima adolescenza, nel cuore dei Musei Vaticani, dove ha acquisito una rigorosa formazione anche musicale; e poi l’Umbria di Spoleto e di Assisi, la Toscana di Firenze, Venezia, a contatto con grandi maestri d’arte e del restauro, in un severissimo training di apprendistato, come nelle botteghe del ‘300 e ‘400. Lo studio della luce, la divina proporzione, il possesso maestro di tutte le tecniche e i linguaggi artistici. L’obiettivo di rifondare nell’arte un nuovo Rinascimento.
È stato insignito di tre Premi Cultura (1980, 1987 e 1989) dalla Presidenza del Consiglio dei Ministri della Repubblica Italiana. Nel 1986 è stato nominato Membro del Senato Accademico dell’Accademia Internazionale di Arte Moderna, che nel 2000 gli ha conferito la Medaglia Aurea alla Carriera.